スーサイド・ノーツ・アンド・バタフライ・キッシズ

　いまやメタルコア豊作地帯と呼ばれるオレンジカウンティのバンドのファースト。

　北欧メロデスの影響下にあるMAメタル直系のハードコア。

　世間ではメタルコアと呼ばれているアレである。

　音質が悪いというよりは音作りが結構ひどくて軽くてペラペラ。

　とはいえ後発組らしいそつなくまとまった感のある曲のクオリティは確かにそれなりのものだ。

　めちゃくちゃ上手いというわけではないが、特にギターが良い。

　情緒豊かなメロディとか派手なソロワークをひきまくり、彼らのキャッチーさとドラマ性を演ずるにいたっている。

　ただ、がなりボーカルの圧力の弱さ（Cannival Corpseを100回聴いたほうがいい）、ドラマーのクリーン歌唱力の低さがやはり問題だ。

　この２人がせっかくのギタメロを噛み潰しているし、まだやりたいことが存分にできる技量が備わっていない。

　悪くはないが、全体的に小粒な感がなんとも気にかかる。

カース 　

　プロデューサーにGGGarthを迎え製作されたセカンドアルバム。

　さすが有名プロデューサーを迎えただけあって、サウンドプロダクションのほうはかなり向上している。

　どうしようもない絶叫ボーカルは慣れでなんとかするとして、クリーンボーカル担当のドラマーの歌唱はかなり良くなっていると感じた。

　やっていることは前作同様歌モノMAメタル。

　相変わらず個性はないのだが、ポップで歌謡曲的とまで思える歌モノスタイルとしての確立が上手く出来ている。

　ただ、質は高いけども大衆色が強すぎるのが、どうも私には合わないというか。

　まあそれは別にしたって、それほどキラーチューンと思える曲がないのと、ギタメロの臭みが減ってしまった分、個人的には前作の方が好きかもしれない。

A Death-Grip On Yesterday 　

　 サードアルバム。

　前作で後発組らしい産業型MA歌モノメタルを確立した彼ら。

　本作の内容も予想通り前作の延長線上にあるものだ。

　ここでも嫌味なまでのポップメタルを展開しているのだが、若干大人になったというか。

　クリーンボーカルがやたら顔をだすようになったことにもよるのかもしれない。

　あの変ながなりボーカルが影を潜めた分、大幅にメジャー感が上がったが、なんだかもっと個性がなくなった気がする（あれは必要悪なのか）。

　クリーンボーカル担当のほうも初期から比べると相当上手くなったものの、大勢の名ボーカルを知っている身としてはそれなりの域をでないのが本音である。

　オレンジカウンティならではのダークなムードを漂わせた＃４とか面白いと思ったが、毎回キラーチューンが私にはないのはどうしてだろう。

　たぶん、ハードコアの毒を求めちゃってるだろうなあ。だって、これ良く出来たポップスでしょ、ぶっちゃけ。

Best Of Atreyu 　(2007)

　DVDがセットになったベストアルバム。 アルバムには05年にリリースされたファーストアルバムから今年の3月にリリースされた新作までの楽曲、全18トラックを収録。DVDには7トラックのビデオクリップを収録

 Lead Sails Paper Anchor

 リード・セイルズ・ペイパー・アンカー

[収録曲]
1.Doomsday
2.Honor
3.Falling Down
4.Becoming The Bull
5.Slow Burn
6.Two Become One
7.No One Cares
8.Can't Happen Here
9.Lose It
10.Blow
11.Lead Sails (And A Paper Anchor)
12.Clean Sheets（日本盤ボーナス・トラック)
13.Lead Sails（And A Paper Anchor）（Acoustic）（日本盤ボーナス・トラック）

　オレンジ・カウンティ出身のメタル・バンド、ATREYUの通算4作目にしてロードランナー移籍第1弾。プロデューサーにジョン・フェルドマン（GOOD CHARLOTTE、THE USED、 LOSTPROPHETS等）を、ミキシングにはアンディ・ウォレス（SLAYER、SEPULTURA、NIRVANA、BIFFY CLYRO等）を迎えて制作された。
　北欧メロデス縁の叙情性を軸に世間一般で言うスクリーモ/メタルコアサウンドを展開してきた彼ら。それで本作は早くも4枚目ということで....。って、え？こんなバンドになっちゃったの？1STの次にこれを聴いたらとても同じバンドには聴こえないだろう。
　それで結局どんな音楽性になったの？と聞かれればこう答える。Lostprophetsみたくなっちゃったと。合唱コーラスとかはっきり言って狙ってるでしょ？まあ要するに90年代以降のラップないけど、ラップメタルとかニューメタルと呼ばれてしまうであろう完全な歌ものメタルへと傾倒している。
　ヴォーカルは完全にデスボイスを封印し、せいぜいがなり程度。クリーンヴォーカルが曲を引っ張るようになったぶん、わかりやすさはグンとアップ。北欧メロデス要素の完全な払拭と80'Sメタル、LAメタルからくる、とっつきのいいライトなキャッチーさが前面に押し出されている。実際10.Blow にはBUCKCHERRYのジョシュ・トッドがヴォーカルとして参加している。
　元々このヴォーカルのデスボイスは表現力が無かったからこの転換はむしろプラスの方には働いている。
　で、このラジオ向けの薄っぺらく、ポップスにしか聴こえないライトな音作りはああ、なるほどね。多くの若手スクリーモバンドがデモ・テープを渡したがるスクリーモ界の大物プロデューサー、ジョン・フェルドマン氏の仕業ですか。かたやミキシングを担当したアンディ・ウォレスのカラーはあんまり表に出てきて気がする。
　いつか北欧メロデスを捨てるとは思っていたし、そうなるのは当然の成り行きなのだろう。だから、私はこの方向転換は間違っているとは思わない。
　もちろん、産業型/量産型メタルバンドの本領を発揮した楽曲のクオリティはそれなりに高いのだが、これって歌ものメタルとしては楽曲がちょっと弱くないですか？
　いや、聴き込んで見れば確かに、微かにエクストリームメタルらしさを残しつつスラッシーに攻め立てる1.Doomsday や拳振り上げんばかりのコーラスがキャッチーな2.Honor 。もしくは日本のBRAHMANみたいなオリエンタルなメロが光る6.Two Become One、アコースティック・ギターを大きくフィーチュアし、歌もの色を強めたタイトル・チューン11.Lead Sails (And A Paper Anchor)とかそれなりの佳曲は確かに存在する。
　しかし、良くラジオで流れていそうな歌モノメタルというイメージをぶっ壊す強烈なパンチ力は最後まで感じられなかった。耳からすーっと抜けていく一部の楽曲のフックの無さも問題だし。まあ開き直りに近い音楽性の転換には個人的には拍手を送りたいところだが、悪くは無いけどやっぱりそれなり、そこそこのレベルという印象が拭えない。
　
　ちなみに12.Clean Sheetsは伝説的メロコアバンド、DESCENDENTSのカヴァー。恐らく純正メタラーの方はいきなり曲調が変わって面食らうと思うが、私も食らった。原曲に近すぎて面白みは薄い。

　2007.10.25